솔직히 이건 예상 밖이었습니다. 별 기대 없이 채널을 돌리다 우연히 틀어두었는데, 어느새 소파에 붙어 끝까지 보고 있는 저를 발견했거든요. 영화 형은 그런 작품입니다. 억지로 앉혀두지 않아도 자연스럽게 눈이 가는, 부담 없이 스며드는 영화.
조정석이라는 배우, 그리고 두식이라는 캐릭터
제가 직접 봐봤는데, 이 영화에서 조정석이 만들어낸 캐릭터 고두식은 단순히 웃긴 인물이 아닙니다. 캐릭터 아크(character arc), 즉 인물이 이야기를 통해 변화해 가는 과정이 꽤 촘촘하게 짜여 있습니다. 여기서 캐릭터 아크란 주인공이 서사 속에서 심리적·도덕적으로 성장하거나 변화하는 궤적을 의미합니다. 처음엔 가석방을 위해 동생을 '팔아먹은' 민폐 덩어리로 등장하지만, 후반부로 갈수록 그 밑에 숨어 있던 형으로서의 감정이 드러나는 방식이 꽤 설득력 있습니다.
제 한 줄 평은 "조정석 혼자 북 치고 장구치고 다 한 작품"입니다. 건축학개론에서 납득이 역할로 굳혀진 조정석만의 시그니처 코미디 연기가 이 영화에서도 유감없이 발휘됩니다. 특히 과장된 표정이나 엉뚱한 말투 하나만으로도 극장을 웃음바다로 만드는 장면들이 여럿인데, 제가 케이블로 두 번 이상 보면서도 그 장면들은 여전히 웃겼습니다.
애드리브(ad-lib), 다시 말해 대본에 없는 즉흥 연기 비중도 상당한 것으로 알려져 있습니다. 애드리브란 배우가 촬영 현장에서 대본 외의 대사나 행동을 즉흥적으로 추가하는 연기 기법을 말합니다. 이런 즉흥성이 두식이라는 인물을 더욱 살아있게 만드는 요인 중 하나가 아닐까 싶습니다.
뻔한 신파 클리셰, 그런데도 왜 보게 되는가
제 경험상 이건 좀 다릅니다. 형제를 소재로 한 한국 영화들을 여럿 보다 보면, 대부분 비슷한 서사 구조를 따릅니다. 강한 쪽이 약한 쪽을 괴롭히다 화해하고, 막 관계가 회복될 즈음 갑작스러운 사건이 터지며 신파로 흘러가는 방식이죠. 이것이 소위 장르 클리셰(genre cliché)입니다. 장르 클리셰란 특정 장르 영화에서 반복적으로 등장해 이미 예측 가능해진 설정이나 장치를 뜻합니다. 영화 형도 이 틀을 완전히 벗어나지는 못합니다.
그런데도 이 영화가 불편하게 느껴지지 않는 이유가 있습니다. 두 형제 중 한 명인 고두영이 유도 국가대표 출신이라는 설정, 거기에 복잡한 가정사가 얽혀 있는 구조 등은 분명 전형적입니다. 하지만 그 뻔함을 조정석의 연기력이 상당 부분 상쇄해 줍니다. 관객이 이야기보다 인물에 먼저 몰입하게 되는 구조랄까요.
영화 속 감정 구조를 조금 더 분석해 보면, 이 영화는 웃음과 감동의 배치, 즉 톤 밸런싱(tone balancing)에 꽤 신경을 쓴 작품입니다. 톤 밸런싱이란 코미디와 드라마적 감정선 사이의 균형을 조절하는 연출 기법으로, 이것이 무너지면 코미디가 신파를 방해하거나, 신파가 웃음의 흥을 깎아버리는 결과를 낳습니다. 감독 권수경은 맨발의 기봉이에 이어 이 영화에서도 가족애를 중심 주제로 삼았는데, 직접 겪어보니 그 감정이 억지스럽지 않고 자연스럽게 스며드는 편이었습니다.
한국 영화 관객 수 통계를 보면, 이 시기 가족 코미디 장르는 꾸준히 중장년층 이상의 고정 관람층을 확보했습니다(출처: 영화진흥위원회). 관객이 뻔하다는 걸 알면서도 이런 영화를 찾는 이유는, 예측 가능한 감정선이 오히려 심리적 안정감을 준다는 데 있습니다.
도경수의 신인상 수상, 그 의미와 아이돌 배우에 대한 시선
도경수는 이 영화로 2017년 제38회 청룡영화상 신인남우상을 수상했습니다. 청룡영화상은 국내 영화 시상식 중 권위 있는 상으로, 신인상 수상 이력은 배우로서의 출발을 공식적으로 인정받았다는 상징성을 가집니다(출처: 청룡영화상 공식 사이트). 제가 직접 봤을 때, 도경수가 EXO 활동으로 체력적으로 극한 상황이었음에도 연기에서 그 피로함이 거의 드러나지 않았다는 점이 인상적이었습니다.
아이돌 출신 배우에 대한 시선은 아직도 엇갈리는 부분이 있습니다. 이른바 크로스오버(cross-over), 즉 한 분야에서 인지도를 쌓은 사람이 다른 분야로 진출하는 방식에 대해 영화계 일각에서는 여전히 비판적인 시각이 존재합니다. 하지만 이 영화에서 도경수의 연기는 그런 편견을 상당 부분 잠재웠습니다. 단순히 아이돌 이름값에 기댄 것이 아니라, 감정을 절제하면서도 설득력 있게 전달하는 연기를 보여주었기 때문입니다.
이 영화를 통해 한 가지 다시 생각하게 된 건, 굳이 눈물 연기를 과잉으로 쏟아붓지 않아도 관객이 가슴으로 울 수 있는 영화가 더 오래 남는다는 점입니다. 핵심 관람 포인트를 정리하면 다음과 같습니다.
- 조정석의 즉흥 코미디 연기와 고두식 캐릭터의 감정 변화
- 뻔하지만 편안하게 보이는 형제 서사의 클리셰적 구조
- 도경수의 절제된 연기와 청룡영화상 신인남우상 수상
결국 영화 형은 뻔하다는 걸 알면서도 보게 되는 영화입니다. 그리고 저처럼 케이블 채널에서 우연히 틀었다가 끝까지 보게 된다면, 그것 자체가 이 영화에 대한 가장 솔직한 평가가 아닐까 싶습니다. 코미디와 가족 드라마의 균형을 부담 없이 즐기고 싶은 날, 조용한 저녁에 한번 틀어두시면 충분히 그 시간이 아깝지 않을 거라 생각합니다.